杜杰，1959年11月生于甘肃省。现为中国美术家协会会员，职业画家。贤悦堂书画艺术研究院特聘画家。其作品在保留中国文化韵味的背景下，以全新的绘画语汇，释解个人独特的审美情趣，创作出极具个人化的山水作品，其绘画作品广为各国人士收藏。多次举办个人画展并出版个人画集。
1975年拜著名画家刘牧、傅洵先生为师学习中国画；
1983年加入中国美术家协会北京分会；
1985年参加在中国美术馆举办《九人中国画联展》；
1986年接受著名画家赵俊生先生指导；
1987年辞去公职，成为职业画家；
1987年在中国美术馆画廊举办个人展览，作品《牧趣》被中国美术馆收藏；
1988年参加中国美术家协会举办的第二届《新人新作展》；
1989年在美国伊利诺斯州立大学举办个人展览；
1991年在北京当代美术馆举办个人画展；
1993年在香港收藏家画轩举办个人画展；
1994年在北京王府饭店举办个人画展；
1995-1997年在香港世界画廊举办个人画展；
1998年北京炎黄艺术馆参加青年画家联展，作品《西山晴雪》被该馆收藏；
1999年在北京可创画廊举办个人画展；
2000年作品《日出而作》参加中国美术家协会举办的第一届山水画大展；
2004年在山东省艺术学院举办《四人水墨画联展》；
2005年作品《在山上》参加中国美术家协会举办的第三届全国中国画大展中获优秀作品奖；
2006年加入中国美术家协会；
2007年参加香港国际艺术交流协会主办的《香港当代艺术邀请展》；
2007年《又见花开》杜杰水墨作品个人展（可创铭佳艺苑·北京）；
2007年应塞舌尔驻华大使菲利浦·勒加尔先生邀请，赴塞舌尔旅行写生；
2008年《塞舌尔印象》杜杰水墨作品个人展（可创铭佳艺苑·北京）；
2009年《溪山清远》杜杰水墨作品个人展（可创铭佳艺苑·北京）；
2010年《色彩边缘》三人艺术展·上海；
2011年《四人中国画联展》上海；
2013年10月25日在广州举办个人画展；
2013年12月《视觉中国》中国当代艺术纽约特展；
2014年4月14日艺术市场杂志社美术馆“水墨新迹”四人展。
杜杰的山水意境宁静而空灵，那是从遥远的传统积淀而来的唯美情结的自然流露，他的画境是明净无尘的山水浸润下的禅悟，是黄昏农夫归来的宁静身影，我们感受到的不仅有出世的空灵，还有田园蓬舍那种入世的恬静烟火。
一个画家执著地刻画着自己心灵的图景，在喧嚣的当代，他无疑是在寻找这个世界上越来越珍稀的自然之美，和那种天人合一的无我之境。杜杰不似江北画家一味的苍茫萧瑟，他的画让人感受到人是春天的欣喜，是北方初雪消融时第一枝映出红的花朵，春风之中浮云下花香弥漫的妩媚，那种温润的、清凉悠远的山水意境如梦如幻，微风掠过树梢，掠过茅舍的屋檐，心中有一些感动，也有一些美的迷惘。美就是一种无言的心灵迷醉——甚至迷失。
得半日闲图 68x138cm
在当代的山水画家当中，能够像杜杰那样进入如此宁静、唯美、纯真的山水境界的，并不多见。他的山水意境当然有强烈的传统审美意味，但又有强烈的现代感受，杜杰继承、延伸了中国山水画的精神，他追求的是传统的本质，而不是传统的表象。其实所谓的传统应该是一个开放的概念，传统不仅包含笔墨技法因素，更应该包含那种人文的真诚，艺术创造的非功利性，以及因此而来的宁静致远、清凉入禅的人生与艺术情怀。杜杰在绘画中所体现出的对传统境界的追求，无疑包涵了这样的内蕴。
杜杰的山水画在造型处理体现了很多的现代因素，比如那种块面的意识，他的绘画构图非常强调大的块面结构，一座山，一棵树，一块石头，都是一个块的结构。在表现上，杜杰充分提取事物的特点，形成了具有很强的具有杜杰特点的平面写意符号，这些写意符号的组合，形成了很强的视觉张力。杜杰的绘画虽然具有传统审美的意境，但在创作手法上却运用了许多手法，如平面构成，如色墨交融的色彩效果，他的绘画充分利用线条、色墨的冲破、演染，形成了线条与块面的和谐交响。
杜杰山水画意境具有唐以前绘画的韵味，他事实上追寻的是那种健康的、充满阳光的绘画意境，是山水永恒的内在至美。杜杰的绘画最早是从传统水墨入手，在八五新潮以后，他的绘画风格产生了巨大的变化，开始吸收了大量西画的技法表现因素，形成了色彩斑斓、充满激情的重彩山水语汇，此时的杜杰，已经开始与传统的绘画疏离。杜杰的重彩山水一度到港台、东南亚等地藏家的追捧，但随着杜杰对中国传统文化理解的不断深入，中国传统山水博大精深而又充满内在生长性的独特本质对他产生了新的诱惑，杜杰的山水画开始实现了他创作历程中一次重要的回归，他开始继续中国画家与笔墨的宿命，走向了沿着传统前行的道路。
正是由于经历了艺术思想上的震荡与深层思考，杜杰此次回归传统已经不是过去意义上的传统，而是深入传统的内在精神，在传统笔墨意境的基础上，融合现代艺术的表现手法，形成即具有传统意蕴，又有着当代意义的新的绘画文本。杜杰的创作也由此走向了真正的成熟，他的绘画构图有时能明显的看到他现代构成意识，比如《松润秋风》等作品中将题跋写满画面的空白处，与画面融为一体，虽然还是传统的手法，却已经完全是现代的感受。他的笔墨符号虽然多是具象的，但实际又都是充满象征写意味道的提纯，是兼具传统与现代意识的新的山水图式。（文/张荣东）
山水 34x137cm
